Výlet do Nového Jorku – 7. časť

Museum of Modern Art (MoMa) sa nachádza neďaleko Rockefeller Center. Newyorské múzeum moderného umenia je jedno z najvýznamnejších múzeí tohto druhu na svete. Pozrieť si tu možno diela svetových umelcov ako Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Salvador Dalí, ale aj  nášho Andyho Warhola. Známa je Hviezdna noc Vincenta van Gogha či Slečny z Avignonu Pabla Picassa.

MoMa

Pohľad z MoMa na ulicu

Múzeum je zamerané hlavne na moderné a súčasné umenie (20. a 21. storočie) a na maľby, sochy, fotografiu, dizajn a aj film.

Pomerne nedávno vyvolalo rozruch dielo Comedian talianskeho umelca Maurizia Cattelana. Že vám to nič nehovorí? Je to ten slávny banán prilepený k stene striebornou izolepou, ktorý sa  v roku 2019 na veľtrhu Art Basel Miami Beach predával za 120 000 dolárov. Toto dielo nemá nič spoločné s MoMa, ale v newyorskom Múzeu moderného umenia môžete vidieť viacero podobných výtvarných diel, nad ktorými vám rozum zostáva stáť, resp. nad ktorými si položíte otázku, či rovnako „výnimočným“ umelcom by ste nemohli byť aj vy?

Otázniky vyvoláva napríklad vraj slávne umelecké dielo Blue Monochrome od umelca Yvesa Kleina. Jeho plátno je po celej ploche jednoliato natreté modrou farbou.

Blue Monochrome

Zaujímavé je aj umelecké dielo „Suprematistická kompozícia: Biele na bielom“, ktoré vraj zachytáva významný moment v histórii moderného umenia.  Dielo vytvoril ruský umelec Kazimir Malevič v roku 1918. Obraz je kľúčovým príkladom suprematizmu, umeleckého hnutia zameraného na základné geometrické formy a obmedzenú škálu farieb. Maliar chcel týmto dielom posunúť hranice abstrakcie na minimum a oslobodiť umenie od zobrazovania reality.

Biele na bielom

Malevič má v MoMa ešte jedno pozoruhodné dielo „Čierny štvorec a červený štvorec“  Vytvoril ho v roku 1915.

Čierny štvorec a červený štvorec

Malevičov umelecký úspech azda čiastočne vysvetľuje jeho životopis. Narodil sa 23. februára 1879 v Kyjeve, vyrastal v rodine poľského pôvodu a detstvo strávil skôr na vidieku. Ovplyvnilo ho teda ľudové umenie a jednoduché tvary. Umelecké školy dostal v Moskve. Na začiatku maľoval realisticky, neskôr prešiel cez impresionizmus, symbolizmus, kubizmus (ovplyvnený Pablom Picassom) a postupne sa stále viac vzďaľoval od reality.  Prelom v jeho tvorbe nastal v roku 1915, keď vytvoril svoj najradikálnejší štýl suprematizmus a v tom čase vzniklo aj jeho najslávnejšie dielo „Čierny štvorec“. Týmto vraj úplne zmenil smer moderného umenia. Po októbrovej(novembrovej) revolúcii bol v Rusku spočiatku uznávaný, neskôr v Sovietskom zväze začal mať problém, pretože štát presadzoval socialistický realizmus a jeho abstraktné diela sa považovali za „nevhodné“. Sledovali ho, obmedzovali a nemohol slobodne tvoriť. Zomrel 15. mája 1935 v Leningrade a pochovaný je pod symbolom čierneho štvorca. Mám silné podozrenie, že Malevičova „svetová výnimočnosť“ vznikla v duchu tézy –  my (Západ) to podporíme, keď to nepodporuje ZSSR a keď to ide proti ruskej línii.

Mimoriadne „hodnotné“ je aj dielo „Priestorový koncept: Očakávanie“ (Concetto spaziale, Attesa) od argentínsko-talianskeho  umelca Lucia Fontanu. Fontana týmto dielom vytvoril vo výtvarnom umení smer zvaný spatializmus. Významný je najmä tým, že takmer nijaký iný umelec sa týmto smerom nevydal. „Očakávanie“ sa skladá z monochromatického, nenatretého plátna, ktoré bolo prerezané ostrým nožom, čím sa spochybňuje dvojrozmernosť maľby. Zárez má vraj predstavovať prístup do nekonečného, kozmického priestoru za plátnom.

Concetto spaziale, Attesa

Svoju čudnú umeleckú inštaláciu tu má aj  Lennonova partnerka Yoko Ono. Ide o sériu fotografií s názvom Bag Piece. Sú to tri tmavé fotografie pod sebou, na každej je postava (alebo postavy) schované vo vreci, vidno len náznaky tvarov tela. Tieto tri zábery zachytávajú priebeh performance, publikum nevie, kto je kto (pohlavie, identita, vzhľad) a význam diela spočíva v kritike toho, ako hodnotíme ľudí podľa vzhľadu.

Yoko Ono

Ale nie sú tu z hľadiska chápania umenia len maľby a fotografie, ale aj sochársky výtvor s názvom Rope Piece (Kus lana) od amerického umelca Roberta Morrisa z roku 1964. Dielo je príkladom minimalistického a post-minimalistického umenia, ktoré kladie dôraz na samotné materiály a fyzikálne sily. Konštrukcia sa skladá z lana a dreva, pričom tvar diela je určený gravitáciou a spôsobom inštalácie. Robert Morris sa vraj usiloval prostredníctvom takýchto diel upriamiť pozornosť diváka na jeho vlastné telo a vnímanie fyzického priestoru.

Rope Piece

Vrcholom všetkého je však  slávne umelecké dielo „Artist’s Shit“ (Umelcovo hovno) od talianskeho umelca Piera Manzoniho z roku 1961. Dielo pozostáva z 90 očíslovaných plechoviek, z ktorých každá údajne obsahuje 30 gramov umelcových výkalov. Manzoni vytvoril toto dielo ako satiru na trh s umením, pričom plechovky predával za cenu zodpovedajúcu hmotnosti zlata. Tieto plechovky sú dnes považované za významné diela konceptuálneho umenia a sú súčasťou zbierok v prestížnych múzeách, ako je MoMA v New Yorku alebo Tate Modern v Londýne.

Popis k vystavenému dielu:

Artist’s Shit: Umelcovo hovno
CONTENTS: 30 GR NET: OBSAH: 30 G NETTO
FRESHLY PRESERVED: ČERSTVO KONZERVOVANÉ
PRODUCED AND TINNED IN MAY 1961: VYROBENÉ A ZALIEVANÉ DO PLECHOVKY V MÁJI 1961
Nuž tu zostáva naozaj rozum stáť. A človek si nevdojak položí otázku, či granty na tieto diela nevydával slovenský Fond na podporu umenia v časoch, keď ešte nezasiahla ministerka Šimkovičová a peniaze dostávali umelci typu Šimečkovej trasúcej sa družky.

Umelcovo hovno

Umelcovo hovno

Dá sa povedať, že pri mnohých dielach v MoMa zostáva normálnemu človeku rozum stáť. Rovnako, ak chcete v priestoroch Múzea moderného umenia použiť toaletu. Nápis na fotografii hovorí:

WC v MoMa

Uvedomujeme si, že pohlavie nie je len dvojité (muž/žena). Použite prosím toaletu, v ktorej sa cítite najkomfortnejšie.

MoMa

MoMa

MoMa

Ale aj niektorí návštevníci MoMa boli čudne nahastrošení…

Z múzea moderného umenia sa presúvame popri Radio City Music Hall a  popri Rockefellerovom centre ku Katedrále svätého Patrika.

Radio City Music Hall je jedna z najslávnejších koncertných a divadelných sál na svete. Otvorili ju v roku 1932, Má kapacitu približne šesť tisíc miest. V čase otvorenia to bolo najväčšie kryté divadlo na svete. Odohrávajú sa tu koncerty (od popu po klasiku), veľké televízne a filmové podujatia, galavečery a odovzdávania cien. Nie je to len divadlo – je to symbol americkej zábavy a veľkolepých show, niečo ako „mekka“ živých vystúpení v SŠA. Vystupovali tu Frank Sinatra, Elvis Presley, Ray Charles, Aretha Franklin, Lady Gaga, Taylor Swift, Beyoncé, Adele, Bruno Mars, The Rolling Stones, Queen, Coldplay, U2 a ďalšie hviezdy…


Radio City Music Hall

V priehlbine na Rockefellerovom námestí pred Rochkefellerovým centrom sa belie ľadová plocha. Korčuľuje sa len zopár ľudí, asi je to poriadne mastná zábava… Upútala ma dáma v strednom veku, v béžovom krasokorčuliarskom odeve s flitrami. Neviem, čo som si mal o jej umeleckom výkone myslieť. Zakiaľ rukami robila rôzne takmer profesionálne umelecké kreácie ako Umierajúca labuť na hudbu Camille Saint-Saënsa, jej nožičky po šmykľavej ploche cupitali neisto ako turista bez mapy v hustej hmle.

V podzemí Rockefelerovho centra je okrem stanice metra bludisko chodieb s množstvom reštauračných zariadení. Rockefeller center  je jeden z najznámejších komplexov budov v New York City a patrí medzi najikonickejšie miesta v SŠA. Centrum tvorí dokopy 19 budov. Postavili ho v 30. rokoch počas Veľkej hospodárskej krízy. Výstavbu inicioval podnikateľ John D. Rockefeller Jr., po ktorom je pomenované. Sídlia tu kancelárie veľkých firiem, televízne štúdiá (napr. NBC), obchody, reštaurácie. Výťahom sa dá vyviezť na vyhliadku „Top of the Rock“.

Každé Vianoce v priestore klziska postavia obrovský vianočný stromček, legendárny Rockefeller Christmas Tree s tisíckami svetiel. Je to jedna z najznámejších vianočných atrakcií na svete.

Klzisko aj vianočný stromček si „zahrali“ ako kulisy v mnohých známych filmoch ako Vianočný škriatok, Sám doma 2: Stratený v New Yorku, Zázrak v New Yorku, Pán Popper a jeho tučniaky, Silvestrovská noc, Láska cez internet…

 

Zdroj fotografií: autor textu

(všetky fotografie sa po kliknutí na ne zväčšia)

Jarino!

07.07.2026

Iniciátori by mali mať náklady zajtrajšieho zbytočného referenda zosobnené

03.07.2026

Zajtrajšie nezmyselné referendum by mali dostať k náhrade „hlbokooráči“ z Demokratickej strany (Naď, Šeliga, Heger, Galko, Hirman, Kiča, Nvotová…). Od samého začiatku aj im muselo byť jasné, že hlavná a prezidentom zamietnutá otázka je z hľadiska právneho nezmysel. V prípade druhej otázky (doživotná renta) by samotné náklady renty pre atentátom [...]

Jasný cieľ nového vizuálu Pravdy!

01.07.2026

Oddnes má web Pravda.sk nový vizuál. Voľakedy bol na ňom odkaz na pravdistický blog hneď v hornej lište. Aby ste sa dostali aj k článkom nie vždy politicky korektným a nie vždy dodržujúcim oficiálnu líniu ( i keď rôznej kvality), stačili na to dva kliky. Po čase zmenili vizuál a odkaz na blog sa dostal kdesi úplne naspodok, bolo potrebne dlho rolovať nadol, ale ešte bol [...]

Pavol Fabian

o cestovaní, o horách, o knižkách, o hocičom...

Štatistiky blogu

Počet článkov: 763
Celková čítanosť: 2862465x
Priemerná čítanosť článkov: 3752x

Autor blogu

Kategórie

Archív